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16 agosto 2019

Favio Posca presenta su nuevo show FaKing Posca

agosto 16, 2019 0
Favio Posca presenta su nuevo show FaKing Posca
FAVIO POSCA, el líder de la trasnoche teatral de Buenos Aires, llega ahora al TEATRO METROPOLITAN SURA para estrenar su nuevo espectáculo FAKING POSCA en horarios centrales,desde el 12 de septiembre de 2019. Las funciones serán los jueves a las 20:30 y los viernes & sábados a las 22:45 horas.

Entradas anticipadas en venta desde $700 en la boletería del Metropolitan Sura, Av. Corrientes 1343 y en www.plateanet.com.

FaKing Posca es el nuevo espectáculo de Favio Posca. Un remolino de sensaciones, arrollador de prejuicios y besador de libertades individuales, espacio sagrado de risa diversión y locura sinfín.

FKP subvierte el orden establecido, te lleva por lo natural de la condición humana, fluyendo por melodías, armónicos brillantes y ritmos pulsantes. FKP te activa los sentidos y poros.

En tiempos de apariencia queja y repeticiones ilusorias, Favio Posca presenta un espectáculo Real, en una de las salas más hermosas de Buenos aires. Portal hacia estímulos subidores, personajes fallados, declaraciones delirantes de Amor, sexo y locura.

Bienvenidos Tod@s.

DESDE EL JUEVES 12 DE SEPTIEMBRE DE 2019

FUNCIONES EN HORARIO CENTRAL!

Jueves 20:30, Viernes & Sábado 22:45 horas

TEATRO METROPOLITAN SURA

08 agosto 2019

Lali Esposito encuentro en “100 Metros Cuadrados”

agosto 08, 2019 0
Lali Esposito encuentro en “100 Metros Cuadrados”

Lali Esposito disfrutó de la comedia Cien Metros Cuadrados , que protagonizan Florencia Bertotti, María Valenzuela y Stefano De Gregorio con dirección de Manuel González Gil en el Multiteatro.

100 Metros Cuadrados fue el motivo para reunir luego de varios años a Lali, Florencia y Stefano.

05 agosto 2019

Fin de semana de visitas en 100 Metros Cuadrados

agosto 05, 2019 0
Fin de semana de visitas en 100 Metros Cuadrados

Mariano Martinez, Rulo Schijman, Dalia Gutman y Sebastian Wainraich, luego de disfrutar la obra, saludaron al elenco en camarines del Multiteatro


Desde el pasado 5 de julio de 2019 la comedia “100 metros cuadrados” del autor español Juan Carlos Rubio se presenta en el Multiteatro.
Florencia Bertotti protagoniza en esta ocasión un desafío teatral para la cartelera adulta junto a María Valenzuela en una dupla explosiva y entrañable. El elenco se completa con Stefano De Gregorio. Dirigidos por Manuel González Gil.

En esta divertida, emotiva y profunda comedia Sara y Lola (Florencia y María) nos contarán como la vida se encarga, día a día, de demostrarnos que nada es lo que parece ser y que nadie puede asegurar los hechos que nos sucederán. La vida es inabarcable, inmanejable e impredecible. Con un mensaje contundente y positivo “la vida es hoy y nadie puede asegurarnos que sucederá mañana“, Florencia y María con la compañía de Stefano generan un hecho teatral delicioso cargado de humor, emoción y reflexión.



Funciones: miércoles, jueves y Viernes 20hs /Sábado 19:30 y 21:30hs/ Domingo 19:30hs

Teatro: Multiteatro Comafi – Avda. Corrientes 1283

Entradas $ 1000 en la boletería del teatro o por plateanet

01 agosto 2019

"Show (Chicos feos)” de Gabriel Gavila en el Espacio Artístico La Sodería

agosto 01, 2019 0
"Show (Chicos feos)” de Gabriel Gavila en el Espacio Artístico La Sodería

Desde el 4 de agosto, todos los domingos a las 18hs., en Espacio Artístico La Sodería, Vidal 2549 Belgrano, C.A.B.A. – Argentina.

Entrada a la gorra. Reservas: chicosfeosteatro@gmail.com

Sobre "Show (Chicos feos)”
Un grupo de chicos que cuentan sus verdades más íntimas. Un espacio confesional, honesto y sincero donde la sexualidad, las enfermedades y los abusos, imponen su dolor, ante la alegría del primer amor, el despertar a la vida, los triunfos personales y profesionales. En “Chicos feos”, todas las condiciones estéticas, psíquicas y humanas, confiesan lo que tal vez, nunca le hayan contado a nadie. Con un detalle que no se puede pasar por alto: todo es real. Un show de alto impacto visual y sensorial, que moviliza por dentro, sobre todo a aquellos viven con el dedo acusador sobre sus narices, mientras solo intentan vivir en libertad. Los límites entre la ficción y la realidad no existen en esta obra creada, montada y dirigida por Gabriel Gavila.

“Chicos feos Show” es un espectacular y minimalista show, donde sus protagonistas relatan momentos, bailan coreos, crean imágenes y exponen teorías sobre el patriarcado. Una fiesta en la que las pulsiones vibran en conceptos lacanianos, sobre la posición del hombre en la sociedad y su recompensa final. Cuestionándose quién es uno y para qué se está en este mundo.


Ficha Técnica:
Texto y Dirección general: Gabriel Gavila.
Elenco: Lautaro Cuevas, Gabriel Gavila, Juan Felipe Pelaez, Ruben Quintero, Santiago Larrama, Stefano Rapisardi, Javier Roldan, Marcelo Salas, Leandro Sturla, Lior Telezon y Gastón Viturro.
Vestuario: Ileana Vallejos.
Escenografía: Ileana Vallejos, Marcelo Enrique Vergara.
Maquillaje: Melina Acuña.
Diseño de luces: Lucas Ontivero.
Stage Manager: Joaco Balverde.
Fotografía: Rocio Santamaria.
Comunicación visual: Leandro Sturla.
Entrenamiento Coreográfico: Alexis Losada.
Asistencia de dirección: Ivan Jaimes.
Supervision Artística: Iti El Hermoso.

CONTACTO:
FB - TW - IA: @chicosfeosarg
Correo: chicosfeosteatro@gmail.com


Génesis "Chicos feos".
"CHICOS FEOS" VOL I ( Intimo ) dirigida por Gabriel Gavila tiene como base su propia historia personal, su vida real. Con una puesta minimalista, cool, atravesada por cumbias y de procedimientos habituales en la estética del videoclip, el volúmen I habla con crueldad del desamor, de la soledad , de las obsesiones y de los sueños no cumplidos.

"CHICOS FEOS" VOL II ( Show ) también dirigida por Gavila se encuadra en la problemática de la identidad (cultural, social, sexual, etc.) articulada con el desborde plurisémico del kitsch posmoderno, a su vez vinculado a ciertas modas referidas a las técnicas de entrenamiento corporal en el ámbito teatral y en el de la vida social.

Las grotescas mixturas interpretativas del espectáculo , constituyen un condimento fundamental para el convite. En "CHICOS FEOS" Vol. II ( Show ) interactúan comediantes de la impro y el stand up , intérpretes de teatro infantil con actores del cine porno nacional.

El proyecto de “CHICOS FEOS” surge dentro del marco de una trilogía teatral ( Chicos Lindos ; Chicos Malos ; Chicos Feos ) que aborda la temática del Hombre , la masculinidad , el sexo y el amor. Este épico final se presenta en dos episodios : Volúmen I ( Intimo ) : Un espectáculo acerca de la vida de Gabriel Gavila ( Creador del proyecto ). Volúmen II ( Show ) Un Big show performático con doce actores en escena.

Desde el 2014 y hasta la actualidad es el creador de la saga de espectáculos : "Chicos Lindos" ; "Chicos Malos" ; "Chicos Feos" Vol. 1 ( INTIMO ) y "Chicos Feos" Vol. 2 ( SHOW ). Una tetralogía de montajes de estructura performática que revoluciona el circuito off porteño y que ya tiene versiones en Colombia ( Bogotá ) y se preparan Mexico ( Df ) y Uruguay ( Montevideo ).

En el verano 2019 "Chicos Feos" Vol. 1 ( INTIMO ) realiza temporada en el Teatro Auditorium ( CENTRO PROVINCIAL DE LAS ARTES ) siendo nominado MEJOR ESPECTÁCULO en el rubro Teatro Alternativo de los PREMIOS ESTRELLA DE MAR.

Sobre Gabriel Gavila
Nació en la Provincia de Buenos Aires.
Es actor, director, dramaturgo y docente-investigador especializado en IMPRO teatral. Tiene su propia escuela de Improvisación por la que transitan mas de 200 alumnos por año y cuatro niveles de formación en "IMPRO".
Con sus talleres y espectáculos ha visitado la mayoría de las provincias de la Argentina y distintos países (Uruguay; Chile; Brasil y Mexico) , trabaja y trabajó con distintos grupos y compañías teatrales dirigiendo o desde el rol de coach de impro de actores.
Su espectáculo "Improvisa2" es un clásico en la escena teatral Argentina que ya fue visto por mas de un millón de espectadores en 13 años consecutivos en cartel.
Egresado de la E.A.D. (Escuela de Arte Dramático del Gobierno de la ciudad deBuenos Aires, ex – EMAD). Completa sus estudios con seminarios de clown, improvisación teatral, varieté, humor, esgrima, violencia escénica, acrobacia, maquillaje teatral, danza moderna, danzas folkloricas, tap, canto, entre otros.
Cursó hasta el tercer año de la licenciatura de Expresión Corporal del I.U.N.A. (Instituto Universitario Nacional de las Artes).
Fundador de la Compañía Teatral IMPROVISA2 , uno de los referentes de la técnica de "IMPRO" a nivel Nacional.
Estudió IMPRO TEATRAL en el Teatro LOOSE MOOSE (Cuna de la Impro Mundial) en Canadá con Keith Johnstone (Pionero británico del teatro de improvisación , reconocido internacionalmente por inventar el sistema Impro y está considerado el padre de dicha disciplina).
Dicta talleres y seminarios de actuación e improvisación teatral hace más de doce años.
Participó de diversos festivales nacionales e internacionales.
En el 2014 estrenó su propio Unipersonal de Impro Teatral , un Long Form llamado : "PRINCIPIOS" (Con funciones en Buenos Aires - Argentina ; Santiago de Chile - Chile y DF .- Mexico ).
En Cine en 2014 protagonizó : "FERMIN" (GLORIAS DEL TANGO) - Acompañando a Hector Alterio y Gastón Pauls. y en 2016 participó en "La Ilusión de Noemí" ( Opera Prima del reconocido documentalista Claudio Remedi).
En 2016 recibió el galardón "Estrella de Mar" mejor espectáculo de Humor por la obra "DILLINGER" que escribe , dirije y protagoniza. Además fue distinguido con la nominación en el rubro: "Mejor Labor Cómica Masculina" por el mismo espectáculo.
En 2017 recibió la nominación a los premios "Estrella de Mar" mejor Comedia por la obra "CAOS" que escribe y protagoniza junto a la Cía. Improvisa2.
En 2018 recibió la nominación a los premios "Estrella de Mar" mejor Espectáculo de humor por la obra "RITMOS LATINOS" que escribe y protagoniza.

La Granja de Zenón el mejor espectáculo infantil en estas vacaciones de invierno

agosto 01, 2019 0
La Granja de Zenón el mejor espectáculo infantil en estas vacaciones de invierno

El Reino Infantil presenta: La Granja de Zenón ¡Exacto! en una nueva temporada en el Teatro Broadway.





Zenón recibe a sus sobrinos Tito y María para pasar un día muy especial en la granja.
Bartolito, cansado de que sus amigos no lo dejen cantar con ellos, se marcha al bosque, solo y lejos de la granja, adonde se hará de un impensado “amigo” y juntos crearán una canción muy especial.
Percherón, doña Pancha, Pepe y los demás animales de la granja junto a Zenón y sus sobrinos buscarán a Bartolito por todas partes para convencerlo de que vuelva a casa.
Será un día muy divertido, lleno de canciones y sorpresas en La Granja de Zenón.


Dirección: Sebastián Irigo
Dirección coreográfica: Vanesa García Millán
Diseño de escenografía: Daniel Feijóo
Dirección de producción: José Martinez Garay / Maximiliano Córdoba
Producción General: El Reino Infantil


En vacaciones de invierno
Funciones de martes a domingo a las 13hs y a las 14:45hs

Entradas a la venta por Platean

25 julio 2019

las mejores opciones teatrales para disfrutar estas vacaciones de invierno en el Borges

julio 25, 2019 0
las mejores opciones teatrales para disfrutar estas vacaciones de invierno en el Borges

¡Vacaciones de invierno con Salvador Dalí

DEL 22/7 AL 2/8


Visita y taller para niños a la muestra "El surrealismo de Dalí"
Curador Ignacio Shanajan


Visita a la exposición de DALÍ con una guía + taller de dibujo y creación.


Se realizarán breves visitas guiadas a la exposición donde los niños podrán explorar sobre el surrealismo y
sobre el artista, conociendo su vida y sus obras. Luego habrá un taller,
donde vamos a jugar, construir y experimentar con distintas técnicas artísticas.


La actividad está dirigida a niños a partir de los 5 años.


consultas: visitasdali@ccborges.org.ar

Martes, Miércoles y Jueves 14hs


Costo de la actividad $150


Duración: 1 hora


ETERMÁGICO - Aud. Piazzolla

Cada Hada dentro del bosque Etermágico tiene como labor cuidar de un niño que crea en ella hasta que encuentre a su verdadero amor y así podrá volverse eterna. Esto es algo que va a ser difícil para Gala, el Hada que cuida de Fiona, ya que su madre Paradise, tiene como enemiga a una gran hada malvada, Elfémira, que junto a sus secuaces Efraín y Pufo intentarán impedir que Gala llegue a su eternidad.
Dirección general: Tatiana Cittadini

Musical infantil de
CALCHIK PRODUCCIONES.
Funciones:
Domingo 14 de julio 15.30 hs, Sábado 20 de Julio 17.30 hs, Lunes 22 de Julio 15.30 hs, Miércoles 24 de Julio 17.30 hs, Jueves 25 de Julio 15.30 hs, Viernes 26 de Julio 17.30 hs , Domingo 28 de Julio 15.30 hs, Lunes 29 de Julio 17.30 hs, Miércoles 31 de Julio 15.30 hs, Jueves 1 de Agosto 17.30 hs, Sábado 3 de Agosto 15.30 hs, Domingo 4 de Agosto 17.30 hs.
Platea numerada $400.- JUBILADOS $300.-


HORMGÓPOLIS - Aud. Piazzolla

Musical Infantil de CALCHIK producciones infantiles

SINOPSIS ARGUMENTAL
Cada otoño, la colonia de hormigas obreras de la ciudad de Hormigópolis, es acechada por dos malvadas langostas, que vienen a llevarse la comida que recolectaron para pasar el invierno. Cansadas de esta situación, la reina y la princesa de la colonia, le dan la posibilidad a Otto, una hormiguita que siempre mete la pata , de salir de Hormigópolis a buscar bichos más grandes para ahuyentar las Langostas. Fuera de Hormigòpolis, un circo de artistas formado por un Mosquito despistado, una Vaquita de San Antonio y dos Mariposas charlatanas; se ùnen a la lucha de las Hormigas.

Dirección general: Tatiana Cittadini

Más de 30 artistas en escena

Funciones:
Sábado 13 de Julio, Sábado 20 de Julio , Domingo 21 de Julio, Martes 23 de Julio, Miércoles 24 de Julio, Viernes 26 de Julio, Sábado 27 Julio, Lunes 29 de Julio, Martes 30 de Julio, Jueves 1 de Agosto, Viernes 2 de Agosto, Domingo 4 de Agosto a las 15.30 hs.
Platea numerada $400.- JUBILADOS $300.-


CUCOTEL - Aud. Piazzolla

Musical Infantil de CALCHIK producciones infantiles.
SINOPSIS
El mounstruo más famoso; el mismìsimo Cuco, es el conde, dueño de un lugar creado para que todas las criaturas espeluznantes del mundo, puedan vivir en paz alejadas de todos los humanos. El conde Cuco lo denominó ·Cucotel·, el lugar ideal para monstruos. Con motivo del festejo de cumpleaños de su hija Abi, el Cuco brinda una fiesta , en la cuál Brujas, Momias, Hombres Lobos, Zombies y demás criaturas, son los invitados. Un joven que andaba por las cercanías del hotel, cae por equivocación y es el mismo conde Cuco que trata de echarlo a escondidas para que la fiesta de cumpleaños no se arruine. Pero este joven, llamado Alan, será el responsable de enseñarle a los monstruos que los humanos no son malos y que el verdadero amor no distingue de razas
sociales.
Musical Nominado a mejor coreografía en musical infantil/ Juvenil en los Premios Hugo
Más de 40 artistas en escena

Dirección general: Tatiana Cittadini

Funciones:
Sábado 13 de Julio , Domingo 14 de Julio, Domingo 21 de Julio, Lunes 22 de Julio, Martes 23 de Julio, Jueves 25 de Julio, Sábado 27 de Julio, Domingo 28 de Julio, Martes 30 de Julio, Miércoles 31 de Julio, Viernes 2 de Agosto, Sábado 3 de Agosto a las 17.30 hs
Platea numerada $400.- JUBILADOS $300.-







Borges Viamonte 525 Galerías Pacífico
Informes al 5 555 5359

18 julio 2019

#Estreno "NO ESTOY (sobre cómo hacerse invisible)" con Diego Rivas y Germán Montenero en el Teatro Gargantua

julio 18, 2019 0
#Estreno "NO ESTOY (sobre cómo hacerse invisible)" con Diego Rivas y Germán Montenero en el Teatro Gargantua



El jueves 1 de agosto se estrena la obra “No estoy (sobre cómo hacerse invisible)”, protagonizada por Diego Rivas y Germán Montenero. Estará todos los jueves a partir del primero de agosto a las 20.30hs. en el Teatro Gargantua. (Av. Jorge Newbery 3563, CABA.)

Síntesis argumental:

Una parrilla deformada y un arnés que cuelga de una viga en un patio atestado de cosas. Allí vive sólo Gabriel, quien prepara un gran acto para demostrar que puede hacerse invisible y que sus problemas psíquicos son parte de una ilusión. Alejandro, su hermano, llega para llevárselo a vivir con él. Deben entregar esta casa que supo ser familiar y que vendieron hace poco. Un secreto heredado de sus padres, que ya no están, transita como una gran huella en esta historia de hermanos tan diferentes como complementarios. Quien se puede considerar sano? Como es la forma de la locura?

Actúan: Diego Rivas y Germán Montenero

Dramaturgia: Germán Montenero

Asistencia de dirección: Fernanda Ciucio y Hernán Sebastiani

Escenografía: Edgar Ocampo Orozco y Yanina Moroni

Vestuario: Florencia Huergo

Coreografía: Lara Croci

Iluminación: Diego Croci

Diseño sonoro: Diego Rivas

Producción: Germán Montenero

Dirección: Diego Croci

Reservas: 011 4555-5596.

http://www.alternativateatral.com

Duración de la obra: 60 minutos.

Entrada general: $300-.

Sobre el director:

Diego Croci se formó con los maestros Rubén Szuchmacher, Javier Daulte,

Mauricio Kartún y Julio Molina. Además es director de cine, egresado de la Escuela

de Investigación Cinematográfica y productor (CFP SICA). Es editor en Polka

Producciones desde hace catorce años; actualmente edita “Argentina, tierra de amor y venganza”.

Escribió y dirigió en teatro “Amnesia-corte al bies” en el Piccolino e "Hipermnesia" en el Kowalski. Y en cine un largometraje llamado “Cruzado”.

Más información:
crioimagen@gmail.com

11 julio 2019

Buena Presencia se estrena en el Teatro La Comedia

julio 11, 2019 0
Buena Presencia se estrena en el Teatro La Comedia

El próximo 20 de julio de 2019 se estrenará la obra “BUENA PRESENCIA” de Víctor Winer en el Teatro La Comedia

El elenco está integrado por Nacho Gadano; Esteban Prol; Néstor Caniglia y Manu Fanego. La Dirección General es de Lía Jelin

Buena Presencia es una obra que debe ser vista y oída dentro de un sistema económico y político que defiende a la meritocracia como bien individual superior.

En ese sentido pertenece a la misma familia de espectáculo crítico y feroz que fué “Plata Dulce” pero en una Argentina que vuelve a repetir errores de hace cuarenta años atrás.

El Joven y el Viejo son tan ingenuos como lo era el personaje de Federico Luppi en esa película, Jordán tan despiadado como el de Gianni Lunadei y Elías un fracasado como el de Julio de Grazia, solo que en este caso y al final de la obra asume el rol de un justiciero.

Buena Presencia es una parábola sobre el poder y el sometimiento que existe entre los que tienen mucho de lo escaso, y los que lo desean mucho pero no se animan a obtenerlo.

Palabras de Víctor Winer

Cuando nació Buena presencia, hace ya mucho tiempo, el disparador fue una luz en una oficina mientras una manifestación poblaba la Plaza de Mayo.
Inferí que, ajenos a su presente, dentro ella había gente trabajando que ignoraba su entorno y lo que allí ocurría.
Hoy, esa luz enciende una puesta llena de magia, con actuaciones y una dirección que potencian las líneas que escribí en esos tiempos en los que el convulsionado mundo nos empujaba a definir, sin dilación, en qué lado de la escena nos íbamos a ubicar. .
Los invito a verla.

Funciones: viernes y sábados 21.00 hs. Domingos 19.00 hs.

Teatro La Comedia – Rodríguez Peña 1062

Entradas $ 800 en venta en la boletería del teatro o por Plateanet

05 julio 2019

La Academia Mónica Coffen te invita a participar de la exclusiva Master Class de Herman Cornejo

julio 05, 2019 0
La Academia Mónica Coffen te invita a participar de la exclusiva Master Class de Herman Cornejo
La Academia Mónica Coffen te invita a participar de la exclusiva Master Class de Herman Cornejo, primera figura del American Ballet Theatre de Nueva York.

La Academia Mónica Coffen te invita a participar de la exclusiva Master Class de Herman Cornejo

12 de Agosto a las 18:00 hs.
Disciplinas desarrolladas en barra, centro y partenaire.

Vivenciar, gozar y participar
Dirigido a bailarinas/es desde 13 años
Nivel intermedio - avanzado de CABA, Gran Buenos Aires e interior de Argentina

Cupos limitados
Las audiciones se llevarán a cabo los días 8 y 29 de julio respectivamente de 17:00 a 19:00 hs. Estarán a cargo del maestro César Díaz Stutz y la maestra Lorena Sabena.

Los aspirantes que no puedan audicionar una de las dos fechas propuestas, tendrán la posibilidad enviar un video con ejecución de barra y centro, partenaire no excluyente antes del día 8 de julio de 2019 al siguiente correo electrónico: monicacoffendanza@gmail.com

La Academia Mónica Coffen te invita a participar de la exclusiva Master Class de Herman Cornejo

Valor de la Master Class: $2.500

"Categoría de oyente" $1000 con un limite de 14 personas

Mónica Coffen Dirección General
Máximo Parpagnoli Fotos
Patricia Ludueña Dirección Prensa


07 junio 2019

"Santiago Despierta" La vida de un machista que lucha por reinventarse para recuperar a su novia

junio 07, 2019 0
"Santiago Despierta" La vida de un machista que lucha por reinventarse para recuperar a su novia
VIERNES | 21 HORAS | TEATRO BORDER 
Un suceso de la vida real, en el que se conjugan lo trágico y lo cómico

La vida de un joven machista de 25 años que lucha por reinventarse para recuperar a su novia.

"Santiago Despierta" del dramaturgo Agustín Aguirre
Dirección: Lili Popovich y Agustín Aguirre


"Santiago Despierta" La vida de un machista que lucha por reinventarse para recuperar a su novia

Sinopsis de “Santiago Despierta”
Santiago despierta (Tupac Larriera) una mañana y nota algo confuso: Una voz ha venido a cumplirle su deseo de entender a las mujeres. Sin embargo, no todo lo que uno desea sabe administrarlo. Santiago deberá someterse al camino del héroe y experimentar en carne propia todo aquello que él consideraba justo para recuperar a su novia.

El machismo, la religión, el amor, la crianza y sobre todo la capacidad de modificarse son algunos de los ejes centrales de esta tragicomedia.

Dicen los directores de la obra
“Es una obra que aborda distintas temáticas: el machismo, el feminismo, las distintas crianzas, la necesidad de modificarse uno mismo hacía los cambios del mundo, la religión y por sobre todas las cosas lo complicado del amor.

En esta pieza decidimos poner en escena una foto de lo que acontece contemporáneamente en cuanto a las diferencias e injusticias entre hombres y mujeres. Cuánto influyen los padres en esas decisiones y cuánto uno debe mudar sus pensamientos para poder madurar. Lo hacemos a través de la religión, de los legados y de todo tipo de costumbre que nos han sido heredadas. La intención que tuvimos es la de abrir un debate sano, sin tomar partido en ningún momento y abordando la cuestión desde el diálogo y no desde el señalamiento hacía el que piensa distinto. Es nuestra esperanza que ‘Santiago Despierta’ sea una invitación al diálogo, a pensarse, a poder decidir qué hacer con todo lo que no hemos elegido”
. (Agustín Aguirre | Lili Popovich)

Ficha Técnica
Actúan: Tupac Larriera | Victoria Raposo | Ana De Mateo | Sergio Vazquez | Tatiana Glikman | Mariela Fabri | Estefania Iracet | Paula Vara | Brenda Donadío | Matias Milanese | Mateo Gonzalez Bennasar
Diseño de Escenografía: Paz Barrio
Realización de Escenografía: Nahuel Brion
Música: Luciano Scaglione
Diseño de luces: Gonzalo Calcagno
Asistente de dirección: Mariela Fabri
Diseño Gráfico: Martín Bayne
Grabación y edición de Sonido: Nicolás Lijtmaer
Locución: Francisco Membrives
Producción Ejecutiva: Cata Villegas
Dirección: Agustín Aguirre y Lili Popovich
Dramaturgia: Agustín Aguirre
Prensa y Comunicación: Juan Ignacio Penlowskyj

Viernes a las 21 hs, en Teatro Border, calle Godoy Cruz 1838, entre Honduras y El Salvador. CABA. Entrada: $ 300.

Adquirí tu entrada por Platea Net - Teléfono: 5236-3000 - Web: www.plateanet.com

Más info en Instagram: @santiagodespierta


05 junio 2019

La comedia redord en la historia del teatro en Argentina baja el telón definitivamente

junio 05, 2019 0
La comedia redord en la historia del teatro en Argentina baja el telón definitivamente
La comedia redord en la historia del teatro en Argentina baja el telón definitivamente

TOC TOC la comedia más obsesiva y divertida de todas, del reconocido y talentoso autor francés Laurent Baffie, batió récords en la historia del teatro argentino siendo la comedia más vista. La exitosa TOC TOC, a lo largo de nueve temporadas, baja finalmente el telón y se despide del público el próximo 30 de junio de 2019 en el Multiteatro.

Seis personajes que padecen trastornos obsesivos compulsivos (TOC) se encontrarán y se conocerán en la sala de espera de un afamado psiquiatra con el fin de solucionar sus problemas. El psiquiatra nunca acudirá a la terapia y serán ellos los que tengan que llegar a sus propias conclusiones.

Mauricio Dayub, Gimena Riestra, Daniel Casablanca, Laura Azcurra, Natacha Córdoba, Diego Freigedo y Jorgelina Vera; bajo la dir}ección Lía Jelín, y producción de Sebastián Blutrach, Eloísa Cantón, Bruno Pedemonti y el productor mexicano Morris Gilbert.

Funciones: Miércoles a viernes 21hs / Sábado 20 hs y 22.30 hs / Domingo 20:30 hs.
Teatro Multiteatro: Avda. Corrientes 1283
Localidades: $900 por boletería del Teatro o por sistema Plateanet: 5236-0000


TOC TOC (Trastornos Obsesivos Compulsivos) se estrenó en la ciudad de París en el año 2005 y tras una gira por las principales ciudades de Francia, volvió a la capital en mayo de 2008. Luego del enorme suceso que la obra suscitó en su ciudad de origen, distintas y exitosas producciones la fueron recibiendo en ciudades como Madrid, México, Río de Janeiro, San Pablo y Santiago. Ya se sumaron Buenos Aires y Mar del Plata como dos de las ciudades más exitosas.

Ficha técnica
Autor: Laurent Baffie
Traducción: Julián Quintanilla
Adaptación: Jorge Schussheim a partir de la versión de Julián Quintanilla
Elenco: Mauricio Dayub, Gimena Riestra, Daniel Casablanca, Laura Azcurra, Natacha Córdoba, Diego Freigedo y Jorgelina Vera
Coach de actuación: Matías Strafe
Repositora de personajes: Gabriela Grinblat
Director Asistente: Diego del Río
Dirección general: Lía Jelin
Vestuario: Sofía Di Nunzio
Escenografía: María Oswald
Fotografía: Alejandra López
Diseño gráfico: Gabriela Kogan
Prensa: SMW
Productor ejecutivo México: César Riveros
Coordinación Gral. de producción México: Laura Rode
Producción ejecutiva Argentina: Roxana Del Rosso
Producción general México: Morris Gilbert
Producción general Argentina: Sebastián Blutrach, Eloísa Cantón, Bruno Pedemonti

03 junio 2019

Llega “MADAGASCAR, El Musical” a la Calle Corrientes en el Teatro Lola Membrives

junio 03, 2019 0
Llega “MADAGASCAR, El Musical” a la Calle Corrientes en el Teatro Lola Membrives
Basada en la película animada de DreamWorks

Libro
Kevin Del Aguila
Música y Letra Original
George Noriega & Joel Someillan
Dirección General
Sergio Lombardo
Llega “MADAGASCAR, El Musical” a la Calle Corrientes en el Teatro Lola Membrives

A partir del sábado 1º de junio, llega al Teatro Lola Membrives el show de DreamWorks para toda la familia que ha triunfado en Londres, Roma y Madrid: “MADAGASCAR, El Musical” con un elenco encabezado por Alejandro Paker, CAE y Gastón Vietto, dirigidos por Sergio Lombardo.

Los famosos animales del zoo de Nueva York arriban a la Calle Corrientes en un desopilante y divertido viaje musical que cuenta una hermosa historia de amistad, aventura y rescata valores esenciales. Un show para divertirse, emocionarse, cantar y soñar junto a toda la familia.

Sinopsis
Alex (el león), Marty (la cebra), Gloria (la hipopótama) y Melman (la jirafa) viven cómodamente en el tradicional zoológico de Nueva York, donde son las estrellas. Allí también residen cuatro pingüinos liderados por el revoltoso Skipper quienes, disconformes y añorando la nieve, traman una fuga a latitudes más frías. Pero erran el cálculo y terminan en la jaula de Marty, a quien cuentan su plan de escape. La cebra, que cumplía años y se preguntaba cómo sería su futuro a partir de ese día, no dudó mucho en aventurarse fuera del zoológico. Al enterarse de la fuga, sus amigos Alex, Gloria y Melman van tras Marty. Si bien lo encuentran en la estación, no tienen suerte: los cuatro son capturados y embarcados a una reserva en la sabana africana. Durante la travesía, nuevos planes de los pingüinos hacen que las cajas donde viajaban los cuatro amigos vayan a parar a una isla del este africano. Así llegan a Madagascar, donde Marty, Alex, Gloria y Melman viven una aventura única.

“MADAGASCAR, El Musical” cuenta con libro de Kevin Del Aguila, música y letras originales de George Noriega & Joel Someillan, traducción y adaptación de Sergio Lombardo, diseño vocal de Katie Viqueira, dirección coral de Pablo Vanella, coreografías de Bebe Labougle, escenografía de Adriana Maestri y Romina del Prete, vestuario de Vanesa Abramovich, diseño de iluminación de Eli Sirlin, diseño de sonido de Daniel Vach, producción ejecutiva de Ana Florencia Blejer y dirección general de Sergio Lombardo.   

Las funciones de “MADAGASCAR, El Musical” serán, desde el 1º de junio, todos los sábados y domingos a las 17:00 y, en vacaciones de invierno, de martes a domingos a las 15:00 y 17:00, en el Teatro Lola Membrives, Av. Corrientes 1280 (www.lolamembrives.com).

Las entradas (desde $700.-) se pueden comprar en la boletería del teatro y en TuEntrada.com - Opción Exclusiva en Filas 1 y 2 que incluye Meet & Greet con los personajes!

MADAGASCAR, El Musical

Alejandro Paker (Rey Julián)      CAE (Alex)      Gastón Vietto (Marty)

Liza Spadone (Gloria)
Mariano Zito (Melman)

Mariano Magnífico (Skipper)
Fran Eizaguirre (Kowalski)
Emi Fegger (Rico)
Pilar Muerza (Privado)
Matías Prieto Peccia (Maurice)
Rodrigo Villani (Capitán)
Santiago Almaraz (Fosa Líder)
Alejandro Dambrosio (Zeke)
Chiara Rodó (Zelda)
Carolina Ibarra (Candy, la reportera)
Flor Pupi Cella (Mort)
Romina Ruiz (Lynn)
Mica Pierani Méndez (Anciana)
Mariana Zourarakis (Lemur)

Libro: Kevin Del Aguila
Música y Letra Originales: George Noriega & Joel Someillan

Director General: Sergio Lombardo

Traducción y adaptación: Sergio Lombardo
Diseño Vocal: Katie Viqueira
Dirección Coral: Pablo Vanella
Coreografía: Bebe Labougle
Escenografía: Adriana Maestri & Romina del Prete
Vestuario: Vanesa Abramovich
Diseño de Iluminación: Eli Sirlin
Diseño de Sonido: Daniel Vach
Caracterización: Carol Hartridge

Productora Ejecutiva: Ana Florencia Blejer

Asistente de Dirección: Maxi López
Jefe Técnico: Franco Dávila
Operador de Sonido: Ariel Cáceres
Operador de Iluminación: Ignacio Velino
Stage Manager: Juan Cruz Millozi
Asistente de Vestuario: Mónica Schneider

Diseño & Imagen: 1828 Branding
Redes / Comunicación: BMZ    Comunicaciones
Producción Audiovisual: Matías Sánchez de Bustamante
Fotografía: Nacho Lunadei

Teatro Lola Membrives
Carlos y Lorenzo Spadone - Empresarios de Sala
Encargado de Sala: Gonzalo Bussetti

Fuego de San Telmo - Producción
Sergio Spadone - Productor General
Liza Spadone - Productora General Asociada
Mariana Zárate - Directora de Administración
Esteban Andrés - Director de Imagen
Leticia Vota - Producción Ejecutiva

@madagascarelmusical


31 mayo 2019

Pewmalén, Una obra basada en historias reales, vividas e imaginadas

mayo 31, 2019 0
Pewmalén, Una obra basada en historias reales, vividas e imaginadas
Pewmalén, Una obra basada en historias reales, vividas e imaginadas

Pewmalén es un recorrido por la infancia de las protagonistas a través de anécdotas  teatralizadas y narradas. Anécdotas, perfumes, colores y palabras que la niñez nos regaló.

Una obra basada en historias reales, vividas e imaginadas.
Es un viaje sincero. Guiadas por las huellas de la memoria, nos propone encontrarnos y reconocernos en sus claroscuros

Actúan
Belen Acosta
Laura Fernández
Camila Gonzalez
Jazmín Romero

Vestuario
Analía Melnik

Asistencia de dirección
Eliana Coschignano

Dirección
Sandra Posadino
Inspirada en la puesta de Mariano Ferrer

Producción Audiovisual:
Bezaleel Artes Audiovisuales

Producción general:
Pewma Teatral

Funciones
Sábado 1 de junio 20 hs
Domingo 2 de junio 18 hs
📍UVAyJ Castelar
UVAyJ - Unión Vecinal Arias y Jonte

Anticipadas:
teatralpewma@gmail.com
FB:  Pewma Teatral
Instagram: Pewma Teatral



27 mayo 2019

“La casa Ache” - El miedo será tu peor enemigo en el teatro Artebrin

mayo 27, 2019 0
“La casa Ache” - El miedo será tu peor enemigo en el teatro Artebrin
“La casa Ache” - El miedo será tu peor enemigo
Escrita y dirigida por Fabiana Micheloud.
CUARTA TEMPORADA
*Todos los sábados a las 20hs., en el teatro Artebrin, Ministro Brin 741, C.A.B.A., Buenos Aires, Argentina.
*Reservas: 2053.3549. valor entrada: $300.

“La casa Ache” - El miedo será tu peor enemigo en el teatro Artebrin

Sobre La casa Ache.

Un grupo de jóvenes entran en una noche tormentosa a una casa abandonada con un claro objetivo de realizar un "trabajo". Una historia del pasado comienza a revivir a medida que diversos sucesos se van develando. El pasado y el presente se conjugan para vivir una historia repleta de misterios, silencios, secretos y resentimientos que llevarán al grupo a soportar un clima tenso. El quiebre inesperado de uno de los personajes provocará un desenlace sorprendente y dramático.

Sobre Fabiana Micheloud.
Egresada de La escuela Provincial de Teatro La Plata - Carrera formación del actor. Profesora de teatro (Nivel terciario, Escuela teatro Morón). Profesora Universitaria de Artes en Teatro.U.N.A. Protagonizó numerosas obras en teatro independiente entre las cuales podemos citar: LA TEMPESTAD de Shakespeare - A PUERTA CERRADA de J.P.Sartre - RECORDANDO CON IRA de J. Osborne - LA CASA DE BERNRDA ALBA F. G. Lorca - PASIONARIA sobre textos de F. G. Lorca -UNA PAREJA de E. Rovner - LAS DE BARRANCO de G. Laferrere - LOS JUEGOS DEL AMOR de C Sortino - LA CASA DE LOS SIETE BALCONES de A Casona - UN GUAPO DEL 900 de S Eichelbaum -EL MILAGRO DE SARA DUVAL de T. Willams - EL MEDICO A PALOS de Moliere - COMPAÑIA de Eduardo Rovner.
En cine participo en roles protagónicos como en:
EL MILAGRO DE SARA DUVAL - BUENOS AIRES TE QUIERO - EL SECRETO DE LA FAMILIA MORGAN.
Actualmente está al frente de su propio espacio teatral ARTEBRIN, dictando cursos y montando sus propios espectáculos como por ejemplo, "La Casa Ache" de su autoría.

Sobre Néstor Rosendo.

Actor, director teatral y cinematográfico, docente. Estudió en la Escuela de teatro de La Plata, formación del actor. Luego Instituto superior de formación docente y desarrollo humano.
En su rol como actor trabajó desde los 20 años en forma ininterrumpida en el circuito teatral independiente, montando más de 30 obras como actor y director de sus propios espectáculos en obras clásicas y contemporáneas entre las que se destacan, El primer hombre, de E. Oneill, Recordando con ira de J. Osborne, La mutilada de T .Williams estrenada en Miami EEUU, La Tempestad de W .Shakespeare.
En los 90 creó su propia productora de cine independiente Fuerza Universal, donde filma los siguientes largometrajes: El Ángel eterno, El milagro de Sara Duval, Buenos Aires te quiero, El secreto de la familia Morgan (actualmente en post producción). En todos cumpliendo los roles de actor director y guionista. También se desempeñó como actor protagónico en gran cantidad de cortometrajes realizados para diferentes institutos como el TCC, entre otros, algunos de estos cortometrajes son: Diez mil razones, Perdido en Sonia, Los asesinos, Escaleno, Delete, etc. Actualmente se desempeña como profesor de teatro y desde hace tres años lleva adelante su propia sala de teatro independiente, donde también se desarrolla como director y actor.

Ficha técnica.

Dramaturgia: Fabiana Micheloud.
Dirección: Fabiana Micheloud.
Elenco: Alexis Fleita, Florencia González, Cristian Karpiuk, Candela Rosendo, Néstor Rosendo y José Traina.
Iluminación: Macarena Luz.
Sonido: Macarena Luz.
Asistencia de dirección: Nestor Rosendo.
Puesta en escena: Fabiana Micheloud.


10 mayo 2019

Garotes de Ipanema en el Microteatro

mayo 10, 2019 0
Garotes de Ipanema en el Microteatro
GAROTES DE IPANEMA
 
Garotes de Ipanema en el Microteatro

En la sala 2 de Microteatro Buenos Aires, de la calle Serrano 1139, se estrenó la opera prima como autor y director de teatro, del productor cinematográfico Pablo Bossi (Nueve Reinas, El hijo de la Novia, Un cuento chino, entre otras) protagonizada por Pablo Ini, Carolina Sagardoy, Junior Pisanu y el debut teatral de Haly Aguiar.

La obra narra las peripecias de Maria Cecilia y Jose Pedro, un matrimonio que atrapado en su aburrimiento, da rienda suelta a su imaginación y fantasías para escapar de su rutinaria vida sexual. En sus sueños aparecen una idealizada “garota de Ipanema” y estrellas de Hollywood en su mejor versión, que se encargan de mejorar su performance en una cama vertical a la vista del publico.

Microteatro es un nuevo formato que presenta obras cortas de 15 minutos, en salas de 15 metros cuadrados, para 15 espectadores.

Además de GAROTES DE IPANEMA hay en Microteatro 17 obras más en cartel, que versan sobre la temática del mes (POR LOS PECADOS) y que se exhiben de miércoles a domingo hasta el 2 de junio.

HORARIOS DE FUNCIÓN
GAROTES DE IPANEMA
MIÉRCOLES A SÁBADO: 20.05, 20.35, 21:05, 21.35
DOMINGO: 20:05, 20:35, 21:05, 21:35, 22:05

08 mayo 2019

"Un Almuerzo Argentino" Obra escrita y dirigida por Bernardo Cappa

mayo 08, 2019 0
"Un Almuerzo Argentino"  Obra escrita y dirigida por Bernardo Cappa
"Un Almuerzo Argentino"  Obra escrita y dirigida por Bernardo Cappa

Sobre "Un Almuerzo Argentino"
Una mesa larga, fideos con salsa y copas de vino. Un brindis. Un compromiso. Dos familias y una deuda. Una llegada inesperada. Octubre de 1952. La grieta, la de antes y la de ahora. Ayer es hoy sin piedad.

Ficha Técnica.
Elenco: Trinidad Asensio. Juan Manuel Charadia. Gabriela Dey. Amilcar Nahuel Ferrero. Pablo Fetis. Nicole Kaplan. Federico Lozano. Melisa Omill. Guillermo Osuna. Horacio Pucheta. Lucila Rosende.

Fotografía: Romina Copola
Diseño Gráfico: Luciana Cámara
Vestuario: Maricel Aguirre
Asistente de dirección: Maia Lancioni
Dramaturgia y Dirección: Bernardo Cappa
Segunda temporada - 11 actores en escena durante un almuerzo familiar.
Domingos 13hs. Teatro Hasta Trilce, Maza 177 CABA. Valor de la entrada $250, incluye 1 empanada con una copa de vino.

Reservas por www.alternativateatral.com

 

07 mayo 2019

Debate al final de la función de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS en la Sala Pablo Picasso del Paseo la Plaza

mayo 07, 2019 0
Debate al final de la función de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS en la Sala Pablo Picasso del Paseo la Plaza

DEBATE MIÉRCOLES 8 de MAYO en "DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS" PAOLA KRUM, JORGE SUAREZ, JULIA CALVO de LUCAS HNATH 

Debate al final de la función de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS en la Sala Pablo Picasso del Paseo la Plaza

¿Cuánto vale ser fiel a una misma?
El miércoles 8 de mayo de 2019 se realizará un debate al final de la función de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS en la Sala Pablo Picasso del Paseo la Plaza. El moderador será el periodista Jorge Dubatti.

Paola Krum y Jorge Suárez son los protagonistas junto a Julia Calvo del estreno en Buenos Aires de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS, la nueva obra del autor norteamericano Lucas Hnath, en versión de Fernando Masllorens y Federico González del Pino, con dirección de Javier Daulte y producción general de Pablo Kompel. El elenco se completa con la presentación de Laura Grandinetti.

Quién golpea la puerta?
Nora (Paola Krum) ha regresado, 15 años después de haber dado el portazo y abandonado a su familia en la escena final de la obra más revolucionaria del  afamado dramaturgo noruego Henrik Ibsen. Fiel a su deseo, Nora se ha convertido en una tan famosa como controvertida escritora, que sufre la extorsión de un juez que puede implicarle caer en prisión a menos que consiga la ayuda de su esposo abandonado Torvald (Jorge Suárez), su hija ya convertida en joven mujer (Laura Grandinetti) e incluso de la estoica nana (Julia Calvo), quien se ocupó de cuidar a sus hijos luego de su partida intempestiva. Nora tiene sus urgencias pero claro, su familia tiene también varios asuntos pendientes con ella ….   

Funciones: miércoles, jueves y viernes 20hs/ Sábado 20:15hs /Domingo 19 hs
Teatro: Sala Pablo Picasso – Paseo La Plaza – Avda Corrientes 1660
Localidades: desde $ 900.- En la boleteria del teatro o por plateanet


La Alimaña en el Teatro CPM Multiescena

mayo 07, 2019 0
La Alimaña en el Teatro CPM Multiescena
LA ALIMAÑA

Luego de una 1er Temporada en el 2018 a sala llena vuelve, pero esta vez aumenta la apuesta y reestrena en Calle Corrientes



Alimaña: Es un vocablo de connotación negativa que se usa para identificar a aquellas especies del mundo animal que son rechazadas en medio humano ya sea por su aspecto, nocividad o perjuicio; y en segunda instancia es un adjetivo calificativo que denosta a aquellas personas que por su comportamiento social son perjudiciales o causan repulsión en la sociedad.

En esta obra monólogos entrelazados de Medea, la nodriza y Creuza cuentan la historia de desamor, sometimiento y desarraigo de tres mujeres de diferentes generaciones unidas por la desigualdad entre el hombre y la mujer. Patricia Suárez pone en las bocas de estas mujeres los gritos de libertad de todas.

Dirección: Ulises Puiggrós
Dramaturgia: Patricia Suárez
Actrices: Eliana Migliarini / Medea
Debora Longobardi / Creuza
Silvia Petri / La nodriza
Asistencia: Gabriela Arata
Diseño de Luces: Gonzalo Calcagno
Escenografía: Ulises Puiggrós
Coronas: Maximiliano Jitrik
Fotografia y diseño: Ulises Puiggrós
Prensa: Ulises Puiggrós

Reestreno: Jueves 9 de Mayo a las 20 hs
Funciones: jueves 20 hs durante Mayo y Junio.
Duración: 60 minutos

Teatro CPM Multiescena - Av. Corrientes 1764, Buenos Aires
Reservas: Plateanet, Vevo, Club La Nación 2x1 y Alternativa Teatral



02 mayo 2019

“La Extinta Poética” de Eusebio Calonge en el Teatro Picadero

mayo 02, 2019 0
“La Extinta Poética” de Eusebio Calonge en el Teatro Picadero
El miércoles 22 y el jueves 23 de mayo se presenta en el Teatro El Picadero “La Extinta Poética” con textos de Eusebio Calonge. El elenco está integrado por: Carmen Barrantes, Laura Gómez-Lacueva, Ingrid Magrinyà y Rafael Ponce, bajo la dirección de Paco de La Zaranda.-

“La Extinta Poética” de Eusebio Calonge en el Teatro Picadero
 
Sinopsis:
De los estimulantes a los tranquilizantes, de la velocidad a los somníferos, de las píldoras para la potencia sexual a las anticonceptivas. Barbitúricos, zapping y gimnasio. Proliferación de mercancías. Lociones, llamadas perdidas, resultados deportivos, visitas guiadas al infierno hipotecado. La rueda del hámster. Máxima agitación como único modo de sentirse vivo. Personajes que cambiaron su biografía por un abultado historial clínico… y en mitad de tanta nada, apenas una pregunta: ¿Qué hace Ofelia en nuestra época? ¿Quién escucha su lamento antes de que se sumerja, definitivamente, en la corriente de la vulgaridad y el tedio? Es como preguntar por el sentido de la poesía en nuestro tiempo de velocidad y vacío. Entre la futilidad de los deseos y tragedias mezquinas de una familia, en su cotidianidad quebrada, un ser desvalido siente el impulso grande, vital, esencial, del arte. Un canto de cisne, unas flores arrojadas al río, la fragilidad de la belleza amenazada siempre.

Una experiencia que aglutina a artistas escénicos de distintas procedencias, disciplinas y tendencias, para crear una obra en que irradien todos sus conocimientos. Las actrices Carmen Barrantes y Laura Gómez-Lacueva (Nueve de Nueve), Rafael Ponce, actor y autor, alma mater de la cía. Esteve y Ponce, que tan fructífero recorrido tuvieron en los orígenes de la escena alternativa española; e Ingrid Magrinyà, bailarina de recorrido internacional; y de otra parte Eusebio Calonge y Paco de La Zaranda, con larga trayectoria sobre los escenarios del mundo.

“La Extinta Poética” de Eusebio Calonge en el Teatro Picadero

Palabras del Director:

Acercamiento a los textos no como materia argumental sino como impulso vivencial. Integración de recursos distintos y dispares: el canto, la danza, la actuación en una visión prismática, fluctuando entre terrenos dramáticos irreconciliables, de la tragedia a lo grotesco, de lo absurdo a lo sainetero, de lo poético a lo chabacano. Espacio escénico entendido como territorio dramático. Búsqueda de niveles trascendentes del lenguaje.

Ceremonia de la descomposición de lo ritual en lo cotidiano, de lo escrito en lo vivenciado. Movimiento de la consciencia, inmovilidad en la voluntad es la dínamo que se plantea desde el texto y que será el cimbrear interno de estos personajes en la cuerda floja de sus fracasos, su mirada desde los abismos del hastío. La realidad como narcótico.

Paco de La Zaranda

Eusebio Calonge
Forma parte La Zaranda desde 1985. Su único curriculum es el de “por sus obras los conoceréis” Estrenando y editando: Perdonen la tristeza, Obra Póstuma (Ediciones SGAE) Cuando la vida eterna se acabe, La Puerta Estrecha, Ni sombra de lo que fuimos, Homenaje a los Malditos, Los que ríen los últimos, Futuros Difuntos, (todas editadas en Editorial Hiru) Este Sol de la infancia (Ediciones Primer Acto) Nadie lo quiere Creer (Ediciones Irvine. California) El Régimen del pienso y El Grito en el cielo (Ediciones Artez-Blai). Traducido al francés, inglés, portugués, italiano… Ha publicado en revistas de teatro y literatura nacionales e internacionales. Así como una sección semanal “El Censo de los olvidados” en el periódico La Voz del Sur. Ha impartido Conferencias y cursos en ENT Pamplona, Universidad Carlos III de Madrid, Universidad Mirail Tolouse, Universidad Estatal de California, Creador.es Valencia, Surge Madrid, etc… Ha sido premio Nacional de Teatro con La Zaranda 2010, y Premio al mejor autor del Teatro Rojas de Toledo y de los primeros Premios de Andalucía de teatro.

Sus textos han sido montados por compañías de New York, Dallas, Toulouse, Madrid…

El Director: Paco de La Zaranda
Fundador del Teatro La Zaranda en 1978. Actor y director de obras que han recorrido los más importantes escenarios y festivales del mundo, y que han recibido premios de la crítica en Nueva York, Buenos Aires, Montevideo, La Habana, El Cairo, Madrid, Barcelona… Ha impartido cursos y conferencias en Bienal de Venecia, Institut del Teatre de Barcelona, Instituto Cervantes de Nueva York, Buenos Aires, Caracas, etc…Entre otros muchos, ha recibido con la compañía Premios García Lorca, Ollantay de América Latina, o el Premio Nacional de Teatro en 2010.

Espacio Escénico: Paco de La Zaranda
Diseño Iluminación:  Eusebio Calonge
Coordinación Técnica: Carlos Samaniego
Producción Técnica:  Hernán Romero
Espacio Sonoro: Torsten Weber
Fotografía: Bruno Rascão
Diseño Publicidad: Víctor Iglesias
Producción Ejecutiva: Kike Gómez
Dirección: Paco de La Zaranda

Teatro Picadero: Santos Discépolo 1857
FUNCIONES: Miércoles 22 de mayo, 22 hs / Jueves 23 de Mayo, 21 hs
Entradas desde: $450.- por www.plateanet.com.ar o boletería

29 abril 2019

#Estreno "Las de Barranco", dirigida por Germán Akis y Raúl Baroni

abril 29, 2019 0
#Estreno "Las de Barranco", dirigida por Germán Akis y Raúl Baroni
  • Todos los sábados a las 21hs., en el Teatro Arlequino, Adolfo Alsina 1484, C.A.B.A., Argentina.
  • Valor entrada: $300. Reservas: Tel. 4382-7775 o  por Alternativa Teatral.
Estreno "Las de Barranco", dirigida por Germán Akis y Raúl Baroni

Sobre "Las de Barranco".
"Las de Barranco" de Gregorio de Laferrere es un clásico revitalizado y aggiornado, pleno de humor, emoción y colorido. Es ésta una versión muy libre y chispeante en donde los curiosos personajes vuelven con sus locas y disparatadas rencillas a demostrarnos que cuando se las sabe recrear y convocar, el disfrute está más que asegurado. Doña María es una gran enredadera, madre maquiavélica que para sobrevivir y darse todos los gustos utiliza a sus hijas como carnada e inventa delirantes triquiñuelas para atraer a su casa a prósperos y muy veteranos solterones que son un insólito hallazgo es esta versión que no da respiro. El final es una vuelta de tuerca, una cabriola en el aire, un auténtico golpe de gracia.

Ficha técnica:
Autoría: Gregorio de Laferrere.
Dramaturgia: Germán Akis y Raúl Baroni.
Dirección: Germán Akis y Raúl Baroni.
Elenco: Jimena Alemo, Irupé Castro, Héctor Díaz Peña, Freya Ferdinand, Guadalupe Ferraro, Cristian Jiménez, Aldana Lazzaroni, Marcelo Márquez, Javier Morado, Nonnel Nhoj, Lilian Salgado y Omar Serrani.
Vestuario: Ana Maria Leza.
Escenografía: Gabriel Pace.
Diseño de luces: Omar Serrani.
Diseño sonoro: Gaby Yer.
Operación de luces: Camilo Gavilán.
Operación de sonido: Gaby Yer.